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Docencia
Programa de la asignatura Músicas para los medios audiovisuales
(2º Etnomusicología – cuatrimestral - 3 créditos)
Profesor: Héctor Fouce
DESCRIPCIÓN (BOA)
Estudio del tratamiento que históricamente y en la actualidad se le da a la música como acompañamiento de un mensaje gráfico o visual. La banda sonora como mensaje y como soporte.
OBJETIVOS
Al terminar el curso los estudiantes deberán ser capaces de:
· Relacionar los elementos del lenguaje visual con los del lenguaje musical, entendiendo sus interrelaciones y la función comunicativa y cultural de estas.
· Identificar los mecanismos de funcionamiento de los diferentes campos audiovisuales, conociendo sus etapas y transformaciones
· Relacionar la evolución de cada campo audiovisual con los procesos culturales, sociales, económicos y tecnológicos coetáneos.
PROGRAMA POR TEMAS
Bloque 1: Fundamentos del análisis de la imagen
· Elementos básicos: encuadre, campo, plano. Tipos de planos
· La articulación espacio-temporal: el montaje
· La narración. Implicación del espectador en la acción: el punto de vista
· Coexistencia de códigos en la imagen cinematográfica: denotación y connotación
· El problema del significado de la música. Recapitulación en torno a la relación música e imagen
Bloque 2: La música en el cine
· El cine mudo: del acompañamiento en vivo a la sincronización
· Nacimiento de la convención de la música para el cine
· Innovaciones tecnológicas y nuevas tendencias en la década de 1950
· Revalorización del cine de género en los años 60. La irrupción del jazz
· La influencia de la música pop: del beat inglés a la blackexploitation
· Musicales y documentales: la música como protagonista del cine
· Los dibujos animados: exploraciones en la capacidad expresiva de la música
· La postmodernidad: entre la nostalgia y la vanguardia
Bloque 3: La música en publicidad
· Paradigmas conductistas: el jingle. Muzak y la música de fondo
· Vinculaciones entre una música y un producto: cuñas, covers y adsongs
· Derechos de autor y música en publicidad. La música de librería
· Estilos de vida distintivos: imagen de marca y segmentación de los públicos a través del uso de la música
Bloque 4: La música en televisión.
· Ambientación musical de programas informativos y documentales
· El uso de la música en producciones dramáticas. La neotelevisión
· Programas musicales de televisión en España: muchos fracasos y un triunfo
· El surgimiento del videoclip
Bloque 5: Multimedia. Nacimiento y desarrollos contemporáneos
· El ordenador como TV, video y equipo de sonido: integración de texto, música e imagen
· Consumo y creación compartidas en Internet
· La música en los videojuegos: de la ambientación a la promoción
ORGANIZACIÓN DE LAS CLASES
La asignatura esta concebida para que el alumno tenga un papel central en el desarrollo de los temas. Cada clase contará con un tiempo de explicaciones del profesor junto con otro dedicado al análisis de películas, anuncios, videos, etc... a la luz de los conceptos explicados.
Se alternarán las explicaciones del profesor en clase con trabajos de los estudiantes; sobre un corpus que podrán elegir libremente; en estos trabajos, los estudiantes tendrán libertad tanto de elegir el tema específico como la forma de aproximarse a él: bibliografía, referencias, metodología... Se pretende, de esta manera, que los objetivos de la asignatura conecten con sus propios intereses y conocimientos.
EVALUACIÓN
La participación activa del estudiante tendrá especial peso en la evaluación de su trabajo. La capacidad crítica, la habilidad para conectar los temas de la asignatura con sus conocimientos y experiencias, el esfuerzo para localizar ejemplos sobre los que trabajar, así como la capacidad de sintetizar la información y reflexionar sobre ella.
La evaluación final tendrá en cuenta la aplicación de todas estas habilidades en un trabajo final que consistirá en el análisis de la música en una pieza breve (escena de película, anuncio, videoclip...) libremente escogida por el estudiante.
BIBLIOGRAFÍA
· Beltrán, R: (1984) La ambientación musical. Madrid. IORTV
· Chion, M: (1993) La audiovisión. Introducción a un análisis conjunto de la imagen y el sonido. Barcelona. Paidós
· Colon, C: (1993) Introducción a la historia de la música de cine. Sevilla. Alfar y Universidad de Sevilla
· Cook, N: (1998) Analysing musical multimedia. Oxford. Oxford University Press
· Cook, N: (1998) De Madonna al canto gregoriano. Madrid. Alianza
· Fouce, H (2005) “L’element visual” en La música pop i rock. Barcelona. UOC
· Frith, S et al: (1993) Sound and vision. The music video reader. London. Routledge
· Goodwin, A: (1993) Dancing in the distracting factory. Music television and popular culture. Oxford, Minn. University of Minnesota Press
· Romney, J and Wootton, A (eds) (1995) Celluloid jukebox : popular music and the movies since the 50s. London : British Film Institute.
· Lack, R: (1997) La música en el cine. Madrid. Cátedra
· Mundy, J: (1999) Popular music on screen : from the Hollywood musical to music video. Manchester : Manchester University Press.
· Rodríguez, A: (1998) La dimensión sonora del lenguaje audiovisual. Barcelona. Paidós
· Sibilla, G (19999 ilvideoclip nella TV italiana. RAI. Roma
· Van Leuween, T: (1999) Speech, music, sound. London. McMillan